Chiếc lọ mực cũng kể một câu chuyện

Nếu chỉ nhìn thoáng qua, nhiều người sẽ nghĩ Pilot Iroshizuku đơn giản là một chiếc lọ thủy tinh đẹp. Nhưng càng sử dụng lâu, người ta càng nhận ra vẻ đẹp ấy không chỉ để ngắm.

Thiết kế của lọ mực được lấy cảm hứng từ bao kiếm Nhật Bản. Những đường nét cân đối và thanh thoát gợi nhớ đến vẻ đẹp tối giản của những thanh kiếm.

Điều thú vị hơn lại nằm ở bên trong chiếc lọ. Đáy lọ không phẳng mà được tạo thành một khối nổi có hình dáng như đầu mũi kiếm. Đây không chỉ là một chi tiết tạo điểm nhấn thẩm mỹ, mà còn là một giải pháp công thái học rất thông minh. Khi lọ còn đầy, bạn gần như không để ý đến nó. Nhưng khi lượng mực dần vơi, phần đáy đặc biệt ấy sẽ nhẹ nhàng gom phần mực còn lại về một điểm. Nhờ vậy, ngòi bút hoặc bộ chuyển mực (converter) vẫn có thể chạm đến những giọt mực cuối cùng mà không cần nghiêng lọ. Đó là một chi tiết rất nhỏ nhưng cũng rất Nhật Bản. Họ không tạo ra một chi tiết chỉ để đẹp. Và cũng không tạo ra một chi tiết chỉ vì công năng. Hai điều ấy luôn song hành. Chiếc lọ Iroshizuku vì thế không chỉ là vật chứa mực. Nó là một phần của trải nghiệm viết. Từ cảm giác cầm chiếc lọ trên tay, xoay nhẹ nắp, nhúng ngòi bút vào lớp mực trong veo, đến khoảnh khắc bơm được những giọt mực cuối cùng sau nhiều tháng sử dụng.

Có lẽ đó cũng là triết lý thiết kế của người Nhật. Một vật dụng đẹp không chỉ là vật dụng khiến người ta muốn ngắm nhìn. Mà còn là vật dụng khiến người ta muốn sử dụng mỗi ngày.

Pilot Iroshizuku – Khi mỗi lọ mực là một mảnh ghép của thiên nhiên Nhật Bản

Tên gọi Iroshizuku được ghép từ hai từ trong tiếng Nhật.

"Iro"  nghĩa là màu sắc.

"Shizuku" nghĩa là giọt nước hay giọt sương.

Ghép lại, Iroshizuku có thể hiểu là:

Những giọt màu.

Nếu chỉ nhìn vào bảng màu, rất nhiều người sẽ nghĩ Pilot Iroshizuku đơn giản là một dòng mực cao cấp dành cho bút máy.

Nhưng với Pilot, Iroshizuku chưa bao giờ chỉ là màu sắc. Họ muốn mỗi giọt mực mang theo một phần của thiên nhiên Nhật Bản. Chúng được sinh ra từ bầu trời, cánh rừng, những mùa hoa và ký ức của con người.

Điều thú vị là Pilot không cố gắng tạo ra những màu thật rực rỡ để gây ấn tượng. Phần lớn các màu trong Iroshizuku đều rất dịu. Đủ sâu để có cá tính nhưng cũng đủ nhẹ để người viết có thể ngắm nhìn trong nhiều giờ mà không thấy mỏi mắt. Có lẽ bởi thiên nhiên cũng vậy. Một cánh rừng đẹp không phải vì nó có màu xanh chói lọi. Một buổi hoàng hôn cũng không đẹp vì màu cam rực rỡ. Vẻ đẹp nằm ở sự chuyển sắc rất nhẹ, ở ánh sáng, ở không khí, ở cảm giác. Iroshizuku cũng được tạo nên theo cách ấy. Nhiều người yêu bút máy nói rằng họ không chọn Iroshizuku chỉ vì màu. Mà vì tâm trạng mà mỗi màu mang lại.

1. Hana-ikada - Bè hoa anh đào Nhật Bản: 

Sau mùa hoa anh đào, những cánh hoa rơi xuống mặt sông, mặt hồ và kết lại thành từng dải nhỏ trôi theo dòng nước. Người Nhật gọi khung cảnh ấy là Hana-ikada, nghĩa là "bè hoa". Pilot đã lấy cảm hứng từ hình ảnh rất nên thơ này để tạo nên một sắc hồng dịu dàng, gợi nhớ vẻ đẹp mong manh của mùa xuân và nhắc rằng, ngay cả khi những cánh hoa đã rời cành, chúng vẫn mang theo một vẻ đẹp rất riêng.

2. Hotaru-bi - Ánh đom đóm:

Hotaru là đom đóm, bi là ánh sáng hay ngọn lửa. Vào những đêm đầu hè, ánh sáng lập lòe của đom đóm đã trở thành một hình ảnh rất quen thuộc trong văn hóa Nhật Bản. Pilot lấy cảm hứng từ khoảnh khắc ấy để tạo nên một sắc vàng xanh ấm áp, gợi cảm giác yên bình của những đêm hè nơi đồng quê. 

3. Sui-gyoku - Ngọc bích: 

Pilot lấy cảm hứng từ sắc xanh trong trẻo của ngọc bích để tạo nên một màu mực tươi sáng, thanh lịch, gợi cảm giác tinh tế và bình yên.

4. Rikka - Bông tuyết: 

Màu mực xanh nhưng không quá tối, gợi nhớ bầu trời đêm mùa đông, kết hợp cùng một chút ánh tím nhẹ, mang đến cảm giác thanh tao, yên tĩnh và sâu lắng

5. Syu-gyo -Bình minh mùa xuân: 

Pilot lấy cảm hứng từ khoảnh khắc bầu trời vừa bừng sáng sau đêm dài, khi mùa xuân bắt đầu thức giấc. Đây là một sắc nâu xám pha ánh hồng rất tinh tế, gợi cảm giác ấm áp, nhẹ nhàng và tràn đầy hy vọng của một ngày mới.

6. To-ro - Lối đi được thắp sáng bằng đèn lồng: 

Pilot lấy cảm hứng từ hình ảnh những chiếc đèn lồng thắp sáng lối đi khi chiều buông hoặc sau cơn mưa, tạo nên một sắc cam hổ phách ấm áp và dịu dàng. Màu mực gợi cảm giác về một con đường nhỏ được ánh đèn dẫn lối, mang đến sự bình yên và ấm cúng.

7. Ajisai - Màu hoa cẩm tú cầu:

Lấy cảm hứng từ hoa cẩm tú cầu nở rộ trong mùa mưa Nhật Bản. Một sắc xanh tím dịu dàng, trong trẻo, gợi không khí mát lành và yên bình của những ngày đầu hạ.

8. Ama-iro - Màu trời xanh:

Lấy cảm hứng từ sắc xanh trong trẻo của bầu trời ngày quang mây. Một màu xanh tươi sáng, thoáng đãng, gợi cảm giác tự do, bình yên và tràn đầy sức sống.

9. Asa-gao - Màu hoa bìm bìm:

Asa-gao là tên gọi của loài hoa bìm bìm, loài hoa chỉ nở rực rỡ vào những giờ đầu ngày rồi khép cánh khi nắng lên. Pilot lấy cảm hứng từ sắc xanh tím tươi mát của loài hoa này để tạo nên một màu mực sống động, gợi vẻ đẹp trong trẻo và ngắn ngủi của một buổi sớm mùa hè.

10. Chiku-rin - Màu xanh rừng tre:

Pilot lấy cảm hứng từ những rừng tre xanh mát của Nhật Bản để tạo nên một sắc xanh tươi dịu, gợi cảm giác thanh khiết, yên bình và tràn đầy sức sống. Đây là màu của thiên nhiên, của những cơn gió nhẹ lướt qua rừng tre và âm thanh xào xạc rất đặc trưng của mùa hạ.

11. Fuyu-gaki - Màu quả hồng mùa đông:

Khi những ngày cuối thu sang đông, những trái hồng chín đỏ vẫn còn đậu trên cành, trở thành một hình ảnh rất quen thuộc ở nhiều vùng quê Nhật Bản. Pilot lấy cảm hứng từ sắc cam đỏ ấm áp ấy để tạo nên một màu mực dịu dàng, gợi cảm giác bình yên và no đủ của mùa thu hoạch.

12. Fuyu-syogun - Màu sương giá ngày đông:

Fuyu-syogun là cách gọi đầy hình tượng dành cho những đợt gió lạnh mạnh từ Siberia tràn xuống Nhật Bản, mang theo giá rét và tuyết trắng. Pilot lấy cảm hứng từ hình ảnh ấy để tạo nên một màu mực xanh xám trầm, gợi bầu trời mùa đông tĩnh lặng và vẻ đẹp mạnh mẽ của thiên nhiên.

13. Ku-jaku - Màu chim Công:

Ku-jaku trong tiếng Nhật có nghĩa là chim công. Pilot lấy cảm hứng từ bộ lông óng ánh của loài chim này để tạo nên một sắc xanh lam pha lục đầy cuốn hút. Dưới những góc nhìn và ánh sáng khác nhau, màu mực như có thêm chiều sâu, gợi vẻ đẹp sang trọng nhưng vẫn hài hòa với thiên nhiên.

14. Kon-peki - Màu xanh biển sẫm:

Lấy cảm hứng từ sắc xanh trong vắt của bầu trời và biển cả dưới ánh nắng. Một màu xanh rực rỡ, tươi sáng, mang đến cảm giác rộng mở, tự do và tràn đầy năng lượng.

15. Momiji - Màu lá phong đỏ:

Momiji là tên gọi những chiếc lá phong khi chuyển sang sắc đỏ rực vào mùa thu. Đây là một trong những biểu tượng nổi tiếng nhất của thiên nhiên Nhật Bản. Pilot lấy cảm hứng từ vẻ đẹp ấy để tạo nên một màu mực đỏ cam ấm áp, gợi không khí dịu dàng và lãng mạn của những ngày thu.

16. Murasaki-shikibu (màu tím)

Màu mực được đặt theo tên Murasaki Shikibu, nữ văn hào kiệt xuất của Nhật Bản, tác giả của kiệt tác Truyện kể Genji (Genji Monogatari), đồng thời cũng là tên một loài cây có những chùm quả tím óng ánh vào mùa thu. Pilot lấy cảm hứng từ sắc tím thanh nhã ấy để tạo nên một màu mực vừa trang nhã, vừa giàu chiều sâu, gợi vẻ đẹp của văn chương và thiên nhiên Nhật Bản.

17. Shin-ryoku - Màu rừng xanh thẳm:

Lấy cảm hứng từ sắc xanh đậm của những cánh rừng Nhật Bản vào đầu mùa hạ. Một màu xanh trầm, tươi mát và đầy sức sống, gợi vẻ đẹp yên bình của thiên nhiên.

18. Shin-kai - Màu biển sâu:

Pilot lấy cảm hứng từ màu xanh thẳm của đại dương, nơi ánh sáng dần tan vào lòng nước, để tạo nên một sắc xanh lam đậm đầy chiều sâu. Màu mực gợi cảm giác tĩnh lặng, vững chãi và bí ẩn, như khoảng không bao la dưới mặt biển.

19. Syo-ro -Giọt sương trên cây thông:

Pilot lấy cảm hứng từ hình ảnh những giọt sương long lanh còn đọng trên cành thông trong buổi sớm để tạo nên một sắc xanh rêu trầm tĩnh. Màu mực gợi cảm giác mát lành, yên bình và sâu lắng của khu rừng sau một đêm mưa.

20. Take-sumi - Màu than tre:

Pilot lấy cảm hứng từ màu đen trầm của than tre – một vật liệu quen thuộc trong đời sống truyền thống Nhật Bản – để tạo nên một màu mực đen sâu, ấm và thanh lịch. Không phải sắc đen tuyệt đối, Take-sumi mang một vẻ mềm mại và tinh tế, phù hợp cho cả viết hằng ngày lẫn những trang ghi chép cần sự trang trọng.

21. Tsuki-yo - Màu đêm trăng:

Pilot lấy cảm hứng từ bầu trời trong một đêm có trăng, khi ánh trăng phủ lên vạn vật một sắc xanh trầm và tĩnh lặng. Màu mực mang vẻ đẹp sâu lắng, thanh bình, gợi cảm giác thư thái như ngắm trăng trong một đêm yên ả.

22. Yama-budo - Màu đỏ nho rừng:

Pilot lấy cảm hứng từ những chùm nho dại mọc giữa các sườn núi Nhật Bản để tạo nên một sắc tím đỏ đậm, vừa chín muồi vừa đầy sức sống. Màu mực gợi vẻ đẹp mộc mạc của thiên nhiên và không khí dịu mát của những cánh rừng khi thu về.

23. Yama-guri - Màu nâu hạt dẻ rừng:

Pilot lấy cảm hứng từ những quả hạt dẻ chín trong rừng núi Nhật Bản vào mùa thu để tạo nên một sắc nâu ấm áp, mộc mạc và đầy chiều sâu. Màu mực gợi cảm giác của những cánh rừng cuối thu, khi thiên nhiên khoác lên mình vẻ đẹp trầm lắng và bình yên.

24. Yu-yake - Hoàng hôn:

Yu-yake là cách người Nhật gọi khoảnh khắc bầu trời bừng lên sắc cam đỏ khi mặt trời dần khuất sau đường chân trời. Pilot lấy cảm hứng từ vẻ đẹp ấy để tạo nên một màu mực cam đỏ ấm áp, gợi cảm giác bình yên và lắng đọng của buổi chiều tà.